domingo, 23 de noviembre de 2014

A/mi/gos/ y /va/sa/llos / de/ Dios/ om/ni/po/ten/te, (14 )A
si es/cu/char/me /qui/sie/rais /de/ gra/do a/ten/ta/men/te (14)  A
yo os/ que/rrí/a /con/tar/ un/ su/ce/so ex/ce/len/te: (14)  A
al /ca/bo/ lo/ ve/ré/is /tal, /ver/da/de/ra/men/te. (14)  A

Analize los otros versos y tambien me salieron todos 14
Este fragmento es una obra de Gonzalo de Berceo. Comienzo por la contextualización porque hay muy poco para estar resumiendo y queda todo claro.
Gonzalo de Berceo es el primer autor que firmó una obra escrita en castellano (es decir, el primer escritor castellano con conciencia de autoría) y lo hizo en el siglo XIII. Este siglo corresponde a la Alta Edad Media, caracterizada por un fuerte teocentrismo lo vemos durante todo el texto (en el primer verso ya menciona a Dios, además hay unas claras metáforas de la Virgen)

Esta obra pertenece a la escuela del mester de clerecía. Esta, estaba compuesta por escritores cultos  como es el caso de Gonzalo de Berceo. A lo largo de la historia hay quien considera que Gonzalo de Berceo era solo un traductor de escritos en latín, esto nos indica lo culto que era ya que la mayoría de la población era analfabeta. A diferencia del mester juglaria que eran compuestos por la parte no culta de la sociedad. Sin embargo, ambos “mesteres” estaban hechos para la gente del pueblo llano es por eso que ambas tienen recursos de oralidad.

La estructura del texto es claramente de la cuaderna vía. Esta se compone de cuatro versos alejandrinos con rima consonante (AAAA), en la segunda etapa del mester de clerecia la estructura no sera tan rigurosa.
El tema de este fragmento es la Virgen María, porque todo el texto es una metáfora hacia lo pura y santa que es .
Berceo utiliza muchos recursos literarios en este poema. El primero que cabe de destacar es el llamado Locus Amoenus (representación de un lugar idílico con una naturaleza idílica) que será el presente en la introducción alegórica ( “prado verde, y bien sencido, de flores bien poblado, lugar apetecible para el hombre cansado). Es una metáfora de la Virgen María y la pureza de ella. Otra característica son los recursos de oralidad, como los utilizados en el primer verso: "Amigos y vasallos... si escucharme quisierais"  se está dirigiendo a un público. 
El lenguaje es más complejo que el utilizado en el mester de juglaría. 
Tambien se mete el mismo en la obra es un rasgo muy chulo suyo y tambien indica la conciencia de autoria.
No tengo más que decir :)


Creado y Dirigido por Allan Cardoso Cavalcante (1Bach-D)